現在的人不僅是生活已經完全離不開行動產品，就連影音攝影等創作用途，也逐漸變得更仰賴手機或平板來做為輔助或甚至變成主要的工具。大膽決定要在歌手 盧廣仲 的「明仔載」 MV 音樂錄影帶中，完全只採用 iPhone 做為主要拍攝工具的台灣導演廖明毅，今天特別在蘋果的邀請下，與我們一同對談專業行動攝影的趨勢，並分享了全程採用手機來進行專業拍攝的各種眉角與趣事。
他除了做足研究，說服了業主願意採納用 iPhone 拍整支 MV 的想法外，也因為這次的嘗試，他也確認了未來將會朝向用 iPhone 來拍攝電影的新創作方向。
Apple x 歌手 盧廣仲 x 導演廖明毅對談「行動創作」的明仔載
最近因為植劇場系列作品《花甲男孩轉大人》中精彩演出，而在戲劇圈受到矚目的盧廣仲。因拍戲需求（對躺在病床上的阿嬤唱歌）而用 iPhone 透過 GarageBand app 簡單創作所誕生的《明仔載》歌曲，沒想到後續準備拍攝成 MV 之時也碰到了一個提案要全程用 iPhone 拍攝的導演廖明毅。最終，製作團隊也因為覺得「這樣很酷」而選擇信任導演能夠拍攝出令人滿意的作品，因此有了以下這部全程以 iPhone 8 Plus 搭配 bitplay 行動拍攝組合所拍出的《明仔載》MV（以下提供各位快速欣賞）。
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看完是否對於你我身邊都十分常見的 iPhone 居然可以拍出這麼有電影感的影片感到有點難以置信，想要更進一步了解到底導演廖明毅是否有偷作弊如何拍攝創作？做為兩位創作者的獨特交集（就 iPhone 啊 XD），這次台灣蘋果也特地找來盧廣仲與廖明毅一同分享詞曲創作與這次 MV 的拍攝心得。
完全使用 iPhone 進行創作並非創新，但依然是個大膽的挑戰與嘗試
如果用以往傳統的觀念來看這次全程使用手機拍攝 MV 的做法，大部分應該都會認為這樣的手法大多會是噱頭大於專業。曾任《那些年，我們一起追的女孩》執行導演的廖明毅，其實一直以來都有在觀察 iPhone 被用於專業拍攝用途的發展 — 早在 2012 年就有國外導演使用 iPhone 4 拍攝電影作品，期間也有人用在專業的汽車宣傳影片與各種創作上。
盧廣仲《明仔載》MV 導演廖明毅：
撇開由陳可辛執導，相對較偏向官方宣傳用途的影片《三分鐘》（應該大家都知道吧？）用了很多的「怪雞絲兵器」。廖明毅導演的《明仔載》其實也跟盧廣仲的風格很接近，感覺更為樸實卻又不失藝術氣息。雖然同樣都是因為相信 iPhone 所能拍出的成品足以擔綱專業用途所拍出的作品，廖明毅看到的是行動攝影的體積小、輕量化、低拍攝人力成本所能對創作帶來的超高彈性，並且充分地利用，也得出了令人驚豔的成果。
成本更低，也讓資源更能得到善用
這次《明仔載》MV 拍攝所使用的器材，不含手機粗估購買價僅不到 1.2 萬台幣（bitplay 鏡組與保護殼，還有一個手機支架等），FiLMic Pro APP 軟體本身也僅要 NT$450，而傳統 MV 拍攝器材跟所有人員出班，可能至少就要四五萬的成本 — 重點是後者還是單日的租金價格，前者則是器材已經買斷，而且全部的拍攝過程，最多只有用到 6 名人力，外景甚至只有 2 名人員出動。
這就是 MV 拍攝團隊的主要器材了…：
他強調使用 iPhone 拍攝並不代表是折衷的選擇，認為現階段 iPhone 所能帶來的畫質已經足以投影使用在電影大螢幕之上。可以選用 4K 60fps 還有 FHD 120fps 以及透過 Flimic Pro APP 所獲得的 Log 拍攝風格檔，則是也都大大提升了創作的彈性，可以達到相當專業的成果。
當然… 這裡的重點還有他們其實有請來超專業的團隊以 DaVinci Resolve 進行仔細的專業調色啦… 室內場景也有搭配良好的燈光來避免感度過高影響畫質。不過還是要講，一些拍攝的眉角，還有最重要的「構圖」美感，真的就不是一般人可以學得來的（原料如果不好，再神的神廚也是炒不出好菜的）。
針對現場記者提問是否會因為使用 iPhone 接案就會失去專業攝影的優勢，導演廖明毅則是認為，行動攝影本來就是趨勢，貴重的相機只會漸漸地被拍攝品質越來越好的手機所取代。專業拍攝者的價值，將更會因為器材的門檻消弭而高下立判。說起來這也算是直接顯示出了他對自己拍攝能力的自信，也難怪製作團隊會放心將這樣的工作交給他了。
在成本可以更低之後，拍攝團隊的資源應用將會更為靈活。就這次的 MV 拍攝為例，以往在同樣的資源可能僅能全部一天內在棚內拍攝完成。現在則是可以用極低的拍攝團隊人力成本，能夠多跑一些戶外景點拍攝，才能有這次《明仔載》豐富的景色畫面，而這些也都是行動攝影所帶來的好處。
「專業」行動攝影的優勢與限制
在這次的對談之中，導演廖明毅也分享了不同的創作工具，所帶來的不同的拍攝手法與新觀念。使用 iPhone 拍攝的優勢有很多，其中最大的好處是可以達成許多以往使用專業攝影機所無法達到的鏡位。像是很多以往在室內可能因為相機尺寸而必須裝上超廣角才可以拍攝的鏡位，改用手機拍攝就可以緊靠著牆壁用一般鏡頭拍到。
特殊的角度如腳踏車踩踏的畫面，也可以直接架上車上進行拍攝。勘景的時候，也可以直接就用手機拍攝來確認鏡位等細節，分鏡更是可以直接透過截圖來取 — 畢竟，手機就是這次拍攝的攝影機嘛。
說到限制也不是沒有，像是機身較小，所以較容易因為環境而有震動外（這次據說火車的片段劇組差點被搞死，後來才想到可以用穩定器來拍攝 XD）。蒙太奇的主觀視野鏡頭，在剪接手法上所可能需要銜接用到的長焦鏡頭，到底在後續更進一步創作中要如何去達成，也會是新世代行動拍攝所需要探尋的方向。
導演廖明毅透過這次機會也透露，在《明仔載》MV 的嘗試之後他已經有信心，要以 iPhone 作為創作工具挑戰電影領域，希望大家可以期待一下他的後續創作 — 或該說，是期待他如何去用行動攝影來達成以往的鏡頭敘事，應該每個鏡頭都會是導演絞盡腦汁的成果。
他希望能夠透過採用手機進行專業攝影，藉此推廣讓一般人也更願意創作故事，不要再讓器材成為創作的門檻，鼓勵大家可以時時利用手邊的工具來練習。專業的人士也應該要因此受到激勵，更加強自己的實力來在專業電影與家庭影片做出差異。
結語
行動攝影是否為趨勢，其實我們光從相機產業被手機市場所蠶食鯨吞就已經可以略知一二。這次有機會現場聆聽盧廣仲與導演廖明毅使用 iPhone 做為專業創作工具的心得。更是覺得，既然大家手邊都有一部足以用在專業用途的創作工具，那麼更應該好好地利用，用手機來幫你達成（或更接近）心目中的創作成果。專業人士也可以在這些先驅者「試水溫」之後，嘗試看看能否利用這些品質與功能都變得更好的行動裝置，到底能為自己的創作帶來些什麼樣的彈性。
